ピアノへ １０人のピアニストたちが語る２０世紀のピアノ名盤そして私がピアニストになるまで

0人中、0人の方がこのレビューが役に立ったと投票しています。

投稿者：片岡直子　-　この投稿者のレビュー一覧を見る

　繊細なのに熱血なピアニスト、谷川賢作氏による、10人（本人も含む）のピアニストへのインタビュー集。装丁もふるっている。カバーだと思ったら、帯だったりして。

　ピアノとの出会い、クラシックとの出会いは、幸せと不幸せに分かれる。「お稽古」で、ピアノと出会った場合、ピアノ教室の先生の良し悪しや、先生との相性で、運命が決まってしまい、それがうまくいかなければ、ピアノ自体が、大嫌いな対象となるし、ピアノでクラシックばかり弾かれされたばかりに、クラシックそのものまで嫌いになることもある。
　私自身は、いまだに後遺症を引きずる、不幸な出会いの方かもしれない。そんな私にとって、本書は、よく知っているはずのもののベールを剥ぐ、画期的な本だった。

　ピアニストも、悶えているし、躍動している、そして、恋をしているようでもあるし、ピアノと、一体にもなり、そして、何より、心が飛び跳ねている。

　本書を手に取り、ページをめくると、まず、目次からすごい。
　フェビアン・レザ・パネの、帯にも引かれている言葉に、「気持ちいいと思える時間を、自分がどれだけ過ごしてきたか、ピアノを弾くと、それがすべて表れるのです」。
　恋を知ってから弾いたピアノの音色が、自分の耳にも、違って聞こえたことや、文章においても、それは現れてくるものなのですよなどと、自分に照らし合わせて、対話してしまう。小山実稚恵の「『これだけ弾けます』ではなくて、『これだけ私は感じています』を伝えること。それができるのが、音楽の力」を読んでも、他の分野との共通点を感じずには、いられなかった。

　他に、山下洋輔、矢野顕子、リクオ、国府弘子、三柴理、舘野泉、加羽沢美濃と、編集長の谷川賢作との対話によって生まれた会話体の文章、それぞれのピアニストの選ぶ、「20世紀のピアノの名盤」、そして、谷川自身の話と、大変読みやすく、かつ、深いところにまで手の届く本の作りになっている。

　子供時代の周囲の子供たちとのやりとりも微笑ましいし、「音楽で食べる」に移行してゆく瞬間の、青年期の話は、読む者にも、びしっと力を送り込んでくる。
　ピアノと出会ったこと自体は幸福だったとしても、「言葉」のほどは幸せになれず、それから、ここ数年は日常的な音楽の騒音に悩まされてしまった私でも、本書に載っていたピアニストの作品や、「20世紀のピアノの名盤」のCDを買いにゆき、10枚くらいいっぺんに買って、立て続けに聴いた。

　まだまだピアノを聴くことが、習慣にならない私だけれど、本書には、大変感謝している。ピアノと別の出会い方をさせてくれた、それだけで、苦い思いが消えてゆく気がする。　（bk1ブックナビゲーター：片岡直子／詩人・エッセイスト　2001.04.10）